POEMAS DE MARIANA BOTELHO

amanhecer

ter o silêncio incrustado de
pássaros

vê-lo desfazer-se logo em
crianças

sentir-se pleno de
chuva nos
olhos

.

dor

cada dor
que passa
arranca lascas
desses ombros frágeis
fico cada
vez
menor
quando essa dor
me escreve
.

gruta

um corpo feito de aberturas
onde
silêncios entram
saem
como águas de longe
fonte
foz de um rio
vozes

GALERIA: JEAN-LOUP SIEF

UM POEMA DE MARCELI ANDRESA BECKER

MEMENTO MORI - II

para Juliano Bittencourt
e Valdomiro Bittencourt

a lua destampou-se: era um tanque de nitrogênio.

hosana nas alturas,

no ponto cego das luvas cirúrgicas,
no ponto cego das pinças

e dos bisturis.

o altíssimo laboratório.

*

era um vale sacrocientífico.

congelaram-se dentro da lua nossos
dez litros de sangue.

as cápsulas do teu sêmen
e dos meus óvulos.

*

o tanque onde lavei tuas roupas suspendeu-se de si
como se a água não tivesse espessura.

os enamorados:

olhamo-nos até que se abrissem todos os registros.

*

inspiravas medo.

a sombra das aves incandesceu sobre
as colchas e os móveis.

era tarde para gritar,
mas gritamos.

alguém diria que de uma hora para a outra romperam-se
as mordaças:

que o assassino se ergueu, iluminado —
como deus no monte sinai.

*

depois o fogo surgiu com hematomas nos joelhos.

porque teria aberto as pernas violentamente
e se batido nas quinas,

a morte.

os joelhos roxos.
o pescoço roxo.

a cabeça roxa, dos anéis penianos.

oh! meu tarô macabro,
misândrico,

a corda presa ao primeiro gancho do mundo:
o enforcado.

*

desde então a lua canta o seu próprio derretimento.

as radiografias saem das gavetas à noite,
deitam-se na terra

e encaixam-se umas às outras
misteriosamente.

hosana nas funduras,

aqui os esqueletos conversam como ventríloquos.
suas mandíbulas se abrem e se fecham,

(mas não dá para saber de quem é o braço que os controla.
de onde vem a voz).

*

ouvíamos no quarto,
lembras?

juro-te, cantavam o teu nome,
a torre.

inspiravam medo.

*

sei que estávamos ali.

os pesquisadores tentaram nos chamar;
os bolsistas capes/cnpq,

os doutores,

o baixíssimo laboratório.

alguém diria que o coveiro se ergueu, iluminado —
sobre o barro que ele mesmo amontoou,

com sua pá.

UM POEMA DE ADRIANA ZAPPAROLI

... veja amor, as flores e as tamareiras azuis ...

bala de tara de verso por amídala, badala, bengala e dialipétala. esculpi a arma em uma estatua runescape. repara armas quebradas e danificadas. obtendo ferramentas, e artigos de pedra resistentes (estátua, fireplace, staircase), que lançando um ou muitos projéteis seu  propelente, é confinado. a queima subsônica, ou em combustão supersônica, a detonação da pólvora sem fumaça... de alma lisa... tem canos estriados (ranhuras internas)...

há um giro entre o polvo e a pólvora.

o polvo... (Octopoda) e fortes ventosas dispostos à volta... da boca em resto cefalópode, e um corpo mole do nautilus atentáculos, de onde se vê lulas, sépias, argonautas. das glândulas de tinta, a camuflagem e autotomia dos braços... aço é tinta, melanina e cheiro; do polvo de anéis azuis, amarelo intenso, são anéis azuis... e a autotomia dos braços... os braços detrativos da caça.

da correta empunhadura física.

o alinhamento da figura alça e massa, tanto em altura, a arma e a  posição.o disparo. os braços no cabo. ajuste fino do polvo da empunhadura em um pouco de “plastic wood” e umas lixadas... de quando o projétil empurrado engasta nas raias no cano, das raias o “recuo”.o “coice”. desculpe amor não há ódio, mas desprezo.

venha e toque a lírica das tulipas entre os dedos. sinta o seu cheiro...

GALERIA: JUAN RULFO (III)

I SIMPÓSIO DE AÇÃO POÉTICA

Em agosto, acontecerá o I Simpósio de Ação Poética, organizado pelo Centro Cultural São Paulo e pela Casa das Rosas -- Espaço Haroldo de Campos de Poesia e Literatura. Haverá mesas de debates, recitais, shows, performances e uma mostra de videopoesia, além de lançamentos de livros e de revistas de poesia, como a Coyote e a Mallarmargens. O evento acontecerá entre os dias 14 e 17 de agosto. Entre os poetas participantes estarão aqui Claudia Roquette-Pinto, Ricardo Aleixo, Rodrigo Garcia Lopes, Ademir Assunção, Alice Ruiz, Frederico Barbosa, Micheliny Verunschk, Ricardo Corona, Claudio Willer e muitos outros. Um timaço!

Em tempo: saiu uma nova plaquete da coleção Poesia Viva, editada pela Curadoria de Literatura e Poesia do Centro Cultural São Paulo.: "Poemas Escolhidos", de Rodrigo Garcia Lopes. A partir de amanhã, ela estará disponível nos guichês da biblioteca e na Central de Informações do CCSP, na rua Vergueiro, n. 1.000, pertinho do metrô. A coleção já publicou plaquetes de Armando Freitas Filho, Horácio Costa, Alice Ruiz, Estrela Leminski, Ademir Assunção, Glauco Mattoso, Marcelo Montenegro e Donizete Galvão. Cada título tem tiragem de mil exemplares e a distribuição é gratuita.  

GALERIA: JUAN RULFO (II)

DIÁRIO DE UM VIAJANTE

Caros, participei do Festival de Inverno de Ouro Preto e Mariana -- Fórum das Artes 2012 --, ministrando o curso "Barroco, neobarroco, transbarroco" na Universidade Federal de Ouro Preto. Foi uma ótima oportunidade para revisitar a poesia de Lezama Lima, Severo Sarduy e José Kozer, e também para caminhar pelas ruas assimétricas, irregulares, antieuclidianas, dessa cidade labiríntica. Amanhã à noite, pegarei o avião para voltar a Sampa City. Besos!

GALERIA: JACINEIDE TRAVASSOS

POEMAS DE JACINEIDE TRAVASSOS

OBSIDIANA

a faca em prata-viva

é sombra da tarde


lua

dor da luz


prata

suor do teu cavalo


cães

aves de fogo do teu sexo

devoram o homem


um deserto em rocha-verde

guarda tua origem


castidade

cavalo de sol sobre a neve



ARQUERIA

Oríon mira a Aurora

criva-se de flechas


mirar é atingir-se



VIRGEM BRANCA

Diana

clarim de lua

no sono de Endimião



nele dorme

qual galope de morte

dor de flecha e aljava



amar

silêncio

sono de magma


PALAVRA


um cão de caça

bebe o cristal dos olhos


jardim de água


violeta


nonada


CHANSON DE TOILE


Ela tece sons

em lãs de estrela


palavra


música do ar

entre dois tempos


carretel de silêncios

GALERIA: JUAN RULFO

CONFISSÕES INCONFESSÁVEIS

 Caros, eu sempre tive muito interesse pela cultura japonesa: por sua poesia, arquitetura, filosofia, música, artes tradicionais e lutas marciais – sou praticante de aikidô há alguns anos. Porém, nunca fui zen-budista, no sentido de prática religiosa e filosófica regular. Já estive em templos, li muita coisa a respeito e pratiquei meditação, mas nunca manifestei nenhuma profissão de fé. Sou ateu desde os 10 anos de idade, e meu interesse pela cultura japonesa nada tem a ver com uma busca do divino ou algo assim. Gosto de sentir a paixão, a fúria, o desejo, e não saberia cultivar o desapego e a vacuidade; não quero sair do samsara, mas ter o máximo de experiências prazerosas possíveis no tempo que me resta nesta vida. Por isso, sempre fico surpreso quando sou chamado de “poeta zen”. Escrevi alguns poemas de temática oriental, assim como escrevi outros a partir de diálogos com Dante, Sêneca ou Shopenhauer, mas não posso declarar que sigo uma doutrina como o budismo, pelo qual sinto admiração estética e intelectual.

* * *

Gosto muito da poesia e dos ensaios de Lezama Lima, Severo Sarduy, Roberto Echavarren, Nestor Perlongher e já organizei e traduzi uma antologia intitulada Jardim de Camaleões – A Poesia Neobarroca na América Latina (São Paulo: Iluminuras, 2004). Também publiquei vários livros com traduções do cubano José Kozer, do argentino Reynaldo Jiménez, do uruguaio Victor Sosa e do dominicano León Félix Batista. Escrevi artigos e organizei cursos sobre o chamado Neobarroco, uma das tendências mais inventivas da poesia contemporânea, e não apenas no âmbito da língua espanhola. Isto não significa que a minha poesia seja neobarroca. Com certeza, há nela ecos de minhas leituras e estudos de Kozer e Lezama, mas também há ressonâncias de Maiakovski, Bashô, Celan, Helder e outros poetas que admiro. Acho muito redutor o rótulo “neobarroco” – há também expressionismo em muitos poemas que escrevi, além de minha contribuição pessoal, fruto de minhas próprias vivências e buscas. Rotular um poeta é um modo fácil de não pensar em profundidade sobre ele; infelizmente, é a tendência hegemônica na crítica literária brasileira hoje – basta aplicar um rótulo no poeta e encaixá-lo em alguma prateleira, para evitar o incômodo da reflexão em profundidade.

* * *

Claro: sou leitor constante da poesia, dos ensaios e traduções de Augusto e Haroldo de Campos, a quem devo muito. Minha formação literária começou com os estudos que eles fizeram de Mallarmé e James Joyce. Isto não significa que eu seja “concretista”, pelo motivo óbvio de que nunca escrevi poemas concretos. Fiz algumas poucas experiências no campo da poesia visual, publicadas na década de 1990 na revista Dimensão e que não incluí em livro. Meu trabalho sempre esteve relacionado à poesia escrita, “verbal”, embora não tenha nenhum tipo de preconceito contra experiências poéticas realizadas nas mídias eletrônicas, por pessoas mais competentes do que eu nesse campo, como Arnaldo Antunes, Élson Fróes, André Vallias, Márcio-André, Gabriela Marcondes, entre outros. O próprio Haroldo, aliás, escreveu pouquíssimos poemas concretos, no sentido estrito do termo, embora o rótulo o acompanhasse por toda a vida.

Por que faço estas íntimas confissões aqui na Pele de Lontra, poucas horas antes de pegar o avião para ir a Ouro Preto?   

Apenas para perturbar os incautos e aqueles de pensamento ocioso: na escrita de qualquer autor há muito mais significados dos que um simples rótulo possa exprimir.

Besos,

Claudio Daniel

A POESIA BRASILEIRA ESTÁ EM CRISE, CARA-PÁLIDA?

Uma literatura que tem poetas como Augusto de Campos, Décio Pignatari, Ferreira Gullar, Manoel de Barros, Armando Freitas Filho, Claudio Willer, Glauco Mattoso, Josely Vianna Baptista, Duda Machado, Claudia Roquette-Pinto, Alice Ruiz, Arnaldo Antunes, Ricardo Aleixo, Donizete Galvão, Frederico Barbosa, Ademir Assunção, Rodrigo Garcia Lopes, Horácio Costa, Simone Homem de Mello, Ricardo Corona (para não citar dezenas de poetas jovens talentosos) está em crise? Só na cabeça de críticos da Escola do Ressentimento.

GALERIA: AUGUSTO DE CAMPOS

UMA CONVERSA COM AUGUSTO DE CAMPOS

A crise do verso anunciada por Mallarmé, a seu ver, aponta para o fim da poesia como arte verbal, com a adoção dos meios eletrônicos, ou ainda é possível a experimentação no poema-texto?

Augusto de Campos: Não acho que a crise do verso aponte para o fim da poesia como arte verbal, mas para um redimensionamento estrutural do poema. Essa reestruturação começou a ser trabalhada de vários modos pelas vanguardas do início do século, mas foi interrompida pela intervenção de duas grandes guerras e de duas ditaduras, a nazista e a stalinista, que perseguiram tenazmente os artistas experimentais e retardaram a evolução. Retomada, sob a inspiração de Mallarmé, pela poesia concreta, na segunda metade do século, essa abertura estrutural continha em germe os pressupostos das linguagens que iriam encontrar o seu "habitat" natural no contexto das novas tecnologias eletrônicas. Nesse contexto, a palavra não deixa de ter lugar, mas tem que ser reciclada, entrando em contato direto com a dimensão não-verbal, as imagens e os sons, e passa a ser interdisciplinar, intertextual e muitas vezes interativa, além de projetar-se em parâmetros materiais mais amplos, que devem levar em conta critérios de forma, cor, espaço e movimento. Não há porque excluir o livro ou outros suportes matéricos e textuais, que seguem o seu curso e até se beneficiam da tecnologia digital no processo de sua feitura. O que ocorre é a abertura insopitável para o universo virtual, em situações em que a palavra, potencializada em todos os seus parâmetros, já não cabe no livro. Suponho que haverá ainda, por muito tempo, lugar para aqueles que prefiram trabalhar exclusivamente as poéticas do texto fora do contexto das novas mídias eletrônicas. Por outro lado, insisto em sublinhar, o mero domínio do computador não transforma ninguém, só por só, em grande poeta, e as facilidades da engenharia digital devem preocupar sempre aqueles que a usam. Acima de tudo, a grande arte é sempre difícil. "Sem presumir o que sairá daqui, nada ou quase uma arte", dizia Mallarmé, há um século, no prefácio do Lance de dados, que antecipou todos os lances. E Pound, inventor de tudo: "Beauty is difficult". E Schoenberg, mestre de todos, aos seus alunos: "Eu vim aqui para tornar impossível a vocês compor música". Daí surgiram Anton Webern, Alban Berg e John Cage.

(Trecho de uma entrevista que fiz com Augusto de Campos, publicada em 1998 no Suplemento Literário de Minas Gerais. O texto integral está aqui, http://www.elsonfroes.com.br/acampos.htm)

GALERIA: HAROLDO DE CAMPOS